CATALOGUE Audio-MAO Formation Arturia Arturia Fx Collection 3 pour le mixage audio Utilisation du Flanger pour Améliorer vos Productions Musicales

Utilisation du Flanger pour Améliorer vos Productions Musicales

Utiliser le flanger BL-20 sur une réverbe pour plus de mouvement

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6h 26min

37 leçons

5,0

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Cette leçon fait partie de la formation

Arturia Fx Collection 3 pour le mixage audio

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Expérimentation avec les Effets de Modulation

Objectifs

Les objectifs de cette vidéo sont d'apprendre à :

Utiliser un flanger pour ajouter du mouvement à des échantillons
Synchroniser les effets de modulation avec le tempo
Appliquer le flanger sur une reverb pour des effets combinés
Ajuster les paramètres pour obtenir des effets sonores spécifiques

Résumé

Découvrez comment utiliser le flanger pour donner du mouvement et de la profondeur à vos échantillons musicaux.

Description

Dans cette leçon, nous explorons l'usage du flanger dans le cadre de productions musicales. Le flanger est un effet de modulation qui se distingue par son caractère résonant et souvent agressif. Nous commencerons par une introduction générale sur ce type d'effet, suivi d'une démonstration pratique sur un échantillon de crash. Vous apprendrez comment synchroniser le flanger avec le tempo de votre morceau et ajuster les paramètres pour obtenir le son souhaité.

Ensuite, nous verrons comment appliquer le flanger sur une reverb pour affecter simultanément plusieurs sons, tels que des claps et des toms, créant ainsi une texture sonore riche et psychédélique. Cette leçon vous fournira les compétences nécessaires pour exploiter pleinement les capacités du flanger, enrichissant ainsi vos compositions et mixages.

Questions fréquentes

Quel est l'avantage d'utiliser un flanger sur une reverb ?

L'avantage est que cela permet de donner un caractère psychédélique et de mouvement à plusieurs sons simultanément, enrichissant ainsi la texture sonore globale.

Pourquoi synchroniser le flanger avec le tempo du morceau ?

Synchroniser le flanger avec le tempo permet d'assurer que l'effet de modulation s'aligne parfaitement avec le rythme de la musique, créant une cohérence sonore.

Quels sont les réglages importants à considérer pour utiliser un flanger ?

Les réglages importants incluent la vitesse de modulation, la profondeur de l'effet, le mix entre signal sec et traité, et le feedback (regen) pour éviter des effets indésirables comme le Larsen.

Programme détaillé

Accueil de la formation

Module 1 - Enrichir l’arrangement avec les effets de modulation, les délais et les réverbes

Introduction à la FX collection 3 02:27

Paramétrer la réverbe INTENSITY 12:06

Utiliser INTENSITY comme réverbe commune aux synthés 11:00

Autres réglages pour la crash, les claps et les toms 08:40

Autres réglages pour une snare 06:03

Envoyer les réverbes dans un bus sidechain 03:27

Donner de la densité aux voix avec la PLATE-140 08:19

Donner de l’espace aux voix avec la PLATE-140 08:06

Utiliser la PLATE-140 sur les vocoders 02:16

Donner de la largeur stereo aux voix avec le chorus DIMENSION-D 09:01

Embellir les voix avec des effets de délais : TAPE-201 15:44

Epaissir un piano électrique avec le chorus JUN-6 06:16

Donner du mouvement aux nappes avec un phaser : BI-TRON 06:31

Utiliser le flanger BL-20 sur une réverbe pour plus de mouvement 06:07

Utiliser le délai MEMORY BRIGADE pour prolonger les cymbales 05:55

Effets reverse, rises et dives avec le délai ETERNITY 06:24

Module 2 - Mixer avec les filtres résonants et différents types d’égalisation

Automatiser un filtre lowpass avec le FILTER M12 14:56

Automatiser un filtre lowpass avec le MINI 12:34

Utiliser le SEM en mode high pass pour nettoyer les basses d'un piano electrique 05:10

Egalisations créative avec le 1973 10:09

Utiliser le 1973 pour clipper le kick et la snare 07:42

Egalisation et saturation musicale des basse et des voix avec le 1973 22:41

Egalisation « tilt » et saturation avec le V76 sur les voix vocodées 07:09

Egalisations des choeurs avec le TRIDA 23:49

Égalisation corrective avec SITRAL-295 12:22

Module 3 - Compression de pistes, de bus et de master

Compression des voix lead : COMP FET-76 22:17

Ajuster la compression sur le bus des voix lead 11:19

Combiner la compression de pistes et de bus avec le COMP TUBE-STA 12:32

Compresser et limiter les double voix avec le DIODE-609 11:38

Compression sur le bus vocodeurs avec le VCA-65 08:24

Quelques precisions sur les differents types de compresseurs 03:43

Compression sidechain avec les différents compresseurs 13:50

Compression de bus avec BUS FORCE 21:15

Autre exemple de compression de bus 09:03

Utiliser Bus Force comme clippeur pour régler les problèmes de dynamique 14:35

Compression, égalisation et clipping sur la piste master avec BUS FORCE 18:52

Conclusion sur la FX collection 3 04:07

1 commentaire

5,0

1 vote

Wiliam P.

Il y a 1 an

Très bonne formation pour bien appréhender les fonctions de ces plugins.
Avoir les fichiers de la chanson aurait été un plus pour une formation active plutôt que passive.
La 'description' et 'les détails de la formation' se rapportent à la 'V Collection 9' d'Arturia...