Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous vous guidons à travers l'évolution des différents styles de design numérique. Nous examinons le passage du skeuomorphisme au flat design, en discutant des raisons techniques et esthétiques derrière ces tendances. Nous abordons également le material design, un concept introduit par Google, qui combine des effets de volume, perspective et ombrage pour unifier le style graphique des applications et plateformes. Ensuite, nous explorons le long shadow design, une tendance actuelle caractérisée par des ombres longues et marquées, et nous montrons comment générer ces effets dans Photoshop. Pour finir, nous discutons du skeuomorphisme, y compris son application dans des environnements immersifs comme la réalité virtuelle (VR), et montrons comment ajouter des textures et des reliefs à vos designs. Cette leçon est indispensable pour tout designer cherchant à diversifier ses compétences et à maitriser les tendances actuelles du design.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont d'apprendre à reconnaître et appliquer différents styles de design numérique, de maîtriser les techniques de création de logos sous plusieurs styles dans Photoshop, et de comprendre l'importance de la personnalisation dans le design pour éviter l'uniformisation.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette vidéo, une connaissance de base en design graphique et des logiciels comme Photoshop et Illustrator est recommandée.
Métiers concernés
Ce sujet est pertinent pour les métiers de designer graphique, UX/UI designer, directeur artistique, et développeur d'applications.
Alternatives et ressources
Comme alternatives, vous pouvez utiliser des logiciels tels que Figma, Sketch, ou CorelDRAW pour réaliser ces différents styles de design.