Créer et jouer avec les Racks de Live
Les instruments de Live 10
Détails de la leçon
Description de la leçon
Le drum rack, bien que polyvalent, est initialement conçu pour gérer des sons de batterie. Parmi ces sons, le hi-hat ou charleston est un élément clé qui requiert une gestion spécifique de ses états ouverts et fermés.
Un hi-hat se compose généralement de deux cymbales actionnées par une pédale, permettant des variations de son en fonction de la position de cette pédale. Dans un drum rack, ces différentes sonorités doivent pouvoir se couper mutuellement pour imiter correctement les comportements d'une batterie réelle.
La fonctionnalité des groupes de Choke permet justement ce contrôle en assignant les sons à un même groupe, garantissant qu'ils se coupent réciproquement lorsqu'ils sont joués. En assignant vos trois sons de charleston — fermé, à moitié ouvert et complètement ouvert — au groupe de Choke numéro 1, vous assurez une transition sonore fluide.
Cependant, bien que les notes MIDI se coupent, les effets audio ajoutés après le Simpler, tels qu'un Simple Delay, resteront actifs, nécessitant d'autres stratégies de gestion des effets si le besoin se présente.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de :
- Comprendre le fonctionnement des groupes de Choke dans un drum rack d'Ableton Live.
- Apprendre à configurer les sons de charleston pour qu'ils se coupent mutuellement.
- Savoir gérer les effets audio appliqués aux sons MIDI.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette vidéo, il est recommandé d'avoir :
- Des connaissances de base en production musicale avec Ableton Live.
- Une compréhension générale des concepts de MIDI et d'effets audio.
Métiers concernés
Les compétences abordées dans cette vidéo sont particulièrement utiles pour :
- Producteurs de musique
- Techniciens du son
- DJ et performeurs live
Alternatives et ressources
En alternative à Ableton Live, on peut utiliser :
- FL Studio
- Logic Pro
- Pro Tools
Questions & Réponses
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