Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous allons explorer les techniques de base pour préparer et modifier des dessins. Nous commencerons par un petit croquis simplifié pour redéfinir les courbes et les symétries. Ensuite, nous nous concentrerons sur la conservation des effets de lumière qui sont souvent perdus dans les étapes de peinture. En utilisant des calques et en ajustant la perspective, nous verrons comment marquer les zones clés en rouge et placer les calques correctement pour préserver ces lumières. Nous poursuivrons avec l'application de tons sombres pour délimiter les grandes lignes et suggérer les volumes arrondis, en utilisant diverses bandes de lumière. L'accent sera mis sur le travail global, tout en prêtant attention aux détails et en équilibrant les tonalités. Enfin, nous aborderons la création de textures pour un rendu final satisfaisant et équilibré.
Cette leçon est particulièrement intéressante pour ceux qui cherchent des techniques avancées de dessin numérique, combinant volume et luminosité.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont:
- Apprendre à simplifier et améliorer les croquis.
- Maintenir et accentuer les effets de lumière dans un dessin.
- Travailler sur les volumes et les textures.
Prérequis pour cette leçon
Avoir une connaissance de base des outils de dessin numérique et une compréhension générale des calques et des effets de lumière.
Métiers concernés
Ce sujet est pertinent pour les illustrateurs, les concept artists, et les character designers.
Alternatives et ressources
Des logiciels comme Photoshop, Procreate, ou Krita peuvent également être utilisés.