Techniques d'éclairage en photographie
Apprenez à maîtriser l'éclairage en photographie pour créer des ambiances uniques et captiver votre public.
Introduction
Etude de la lumière
Le rôles des accessoires
























Mesures et réglages
Les Ateliers : 5 plans d'éclairage












Annexe : le genre particulier de la photo de studio
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous allons explorer comment définir la qualité des sources lumineuses à utiliser, ajuster la quantité de lumière pour chaque source et déterminer l'orientation des éclairages par rapport à votre modèle. Ce processus est essentiel pour réaliser des photos qui reflètent l'ambiance souhaitée. Nous examinerons les composantes essentielles de l'éclairage, telles que les plans d'éclairage, et comment ceux-ci peuvent être utilisés pour créer une atmosphère unique. Vous découvrirez également pourquoi écrire avec la lumière est une forme d'expression souvent négligée par les photographes. Finalement, nous discuterons de l'importance de façonner l'éclairage pour obtenir un style photographique identifiable et cohérent.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de :
- Comprendre les principes de l'éclairage en photographie
- Savoir définir la qualité et la quantité des sources lumineuses
- Apprendre à orienter les éclairages pour créer des ambiances spécifiques
Prérequis pour cette leçon
Aucun prérequis spécifique n'est nécessaire, mais une connaissance de base en photographie est recommandée.
Métiers concernés
Les compétences abordées dans cette vidéo sont particulièrement utiles pour les photographes de portrait, les photographes de studio, et les artistes visuels.
Alternatives et ressources
Pour les photographes cherchant des alternatives, divers logiciels de retouche photo comme Adobe Lightroom ou Capture One peuvent être utilisés pour ajuster l'éclairage en post-production.
Questions & Réponses
