Présentation de la formation Storyboard
Le métier de Storyboarder
Les bases de dessin
Les spécificités de la narration audiovisuelle
Conclusion de la formation storyboard
Détails de la leçon
Description de la leçon
Pour devenir storyboarder, aucun parcours tracé ne garantit le succès. Chaque professionnel a une histoire unique, mais l'élément commun est la passion pour le dessin et le cinéma. L'auteur partage son expérience personnelle d'avoir mêlé ces deux passions lors de ses études audiovisuelles, créant des storyboards pour divers projets. Il explique comment, en présentant son book à des sociétés de production, il a pu entrer dans ce milieu.
Des formations en dessin et en audiovisuel sont recommandées, comme les écoles de beaux-arts ou d'arts appliqués. Bien que les parcours soient variés, certaines institutions, telles que les Gobelins, proposent des cursus spécialisés, notamment en storyboard d’animation. L'important est de développer une solide base en dessin et une culture cinématographique. En somme, le métier de storyboarder en France repose sur la persévérance, l'envie d'apprendre et de se perfectionner.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de présenter les différentes voies pour devenir storyboarder, de donner des conseils pratiques pour se lancer, et de mettre en avant l'importance de la passion et de la persévérance dans ce métier.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette vidéo, il est recommandé d'avoir une passion pour le dessin et le cinéma, ainsi qu'une certaine curiosité pour les métiers audiovisuels.
Métiers concernés
Ce sujet est pertinent pour des métiers tels que storyboarder en cinéma et animation, mais aussi illustrateur, scénariste ou directeur artistique.
Alternatives et ressources
Des alternatives aux formations traditionnelles incluent des cours en ligne sur des sites spécialisés, des tutoriaux vidéo sur des plateformes telles que YouTube, et la participation à des workshops ou masterclasses.
Questions & Réponses
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